Дизайнеры одежды мировой моды

13 современных дизайнеров, у которых есть стиль

Далеко не все модельеры ходят только в черном.

Вы наверняка знаете, что шеф-повара дома вовсе не такие вдохновенные кулинары, таксисты не катаются на машине ради удовольствия, а врачи ненавидят консультировать родственников во время праздничных застолий. Даже самые отъявленные трудоголики знают, что лучше разделять рабочее и личное, иначе велик риск заработать эмоциональное выгорание, а то и нервный срыв. Побыть сапожником без сапог иногда очень полезно. Зарабатываете на жизнь интеллектуальным трудом? Включите после тяжелого дня тупую комедию. Постоянно объясняете клиентам, как правильно питаться? Закажите доставку из «Макдоналдса». Занимаетесь организацией мероприятий? Проведите выходные под одеялом в компании Netflix.

Этим же правилом руководствуются многие работники индустрии моды. Ничего удивительного, что дизайнеры, стилисты и модели в обычной жизни зачастую ходят в белых футболках и синих джинсах, – одежда окружает их постоянно, поэтому сил на то, чтобы продумывать собственный гардероб, не остается. Более того, некоторые модельеры принципиально не носят своих творений – например, Джонатан Андерсон считает это излишним бахвальством.

Исключения, впрочем, были всегда. Мэтры прошлого столетия, среди которых Ив Сен-Лоран, Юбер де Живанши, Ральф Лорен, Карл Лагерфельд, всегда выступали стильными ориентирами. К тому же сейчас инстаграм-реальность диктует совсем другие условия, особенно для креативных директоров. Мы так привыкли следить за блогерами, что и во главе брендов хотим в первую очередь видеть инфлюенсеров, чтобы не только покупать у них брюки и рубашки, но и разделять их ценности (и, конечно, смотреть, как они одеваются). Есть и еще одна категория дизайнеров – те, кто в принципе основал свой бренд, потому что носить было нечего. Как правило, эти герои особенно выделяются из толпы. Мы выбрали 13 современных дизайнеров, среди которых есть и визионеры, и талантливые маркетологи. Объединяет их одно: кроме того что им удается выпускать по несколько коллекций в год, они еще и всегда думают о том, как выглядят сами.

1. Хайдер Акерманн

Да, мы все любим Тимоти Шаламе в костюмах Haider Ackermann и Berluti времен Хайдера. Но ученику пока не удалось превзойти учителя. Пальто с приподнятым воротником или объемный бомбер, подвернутые брюки, очки на носу и безупречные усы – так вы его узнаете. Хотя иногда у дизайнера и бывает настроение надеть пресловутую белую футболку и джинсы, намного чаще Акерманн выглядит как модель с его же показа.

2. Стефано Пилати

Коллекцию Random Identities, которую Пилати показал на Pitti Uomo в январе этого года, приняли невероятно тепло даже самые закоренелые скептики. Гендерно-нейтральные вещи отличного кроя, без лишнего китча и при этом совершенно не скучные – большая редкость в эпоху мерча. При этом Пилати остается одним из тех дизайнеров, чьи образы рассматривать не менее интересно, чем коллекции: по его словам, в первую очередь он одевается для себя и получает от этого удовольствие каждый день. «Я много раз слышал, что шик не продает. Я бы сказал, что шик вообще не продается».

3. Алессандро Микеле

В Gucci Алессандро Микеле не только креативный директор, но и амбассадор (как и директор бренда Марко Биццари, куда более сдержанный в выборе одежды). На красных дорожках дизайнер всегда одет так, словно сам вот-вот выйдет на подиум. А если он и выбирает простые синие джинсы, то непременно с алыми носками, приметным ожерельем, а то и тиарой.

4. Том Форд

Автор самых элегантных смокингов в мире во всех интервью утверждает, что носит один и тот же костюм, пока тот в прямом смысле не порвется (причем в месте, где по логике вещей должно быть нижнее белье, которое Форд принципиально не надевает). Мы, конечно, призываем вас к осознанному потреблению, но не настолько. А вот тщательно подбирать аксессуары советуем настоятельно. У Тома Форда это традиционно очки с полупрозрачными линзами и изящная булавка на воротнике рубашки.

5. Симон Порт Жакмюс

Львиная доля популярности Jacquemus зиждется на личности основателя. Простой парень Симон из-под Марселя научил нас красиво вести инстаграм, показал, как носить микросумки на шее, и окончательно похоронил скинни. Если вы тоже предпочитаете удобную обувь, свободные брюки и песочные оттенки, то поздравляем – стиль Жакмюса вам подходит идеально.

6. Том Браун

Пожалуй, единственный человек, который носит шорты даже чаще, чем Фаррелл Уильямс. Том Браун много лет верен и еще двум вещам: трикотажным жилеткам и серому цвету. Невзрачную цветовую гамму разбавляют точно расставленные акценты: нагрудный платок в кармане пиджака, зажим для галстука и фирменная полоска Thom Browne, напоминающая нидерландский флаг.

7. Стефан Ашпул

Стефан Ашпул – представитель молодого поколения дизайнеров, которые на деле и не дизайнеры вовсе, а, скорее, стилисты, продюсеры и промоутеры в одном лице. В детстве и юности Стефан всерьез занимался баскетболом, но вместо карьеры в НБА (там, кстати, тоже немало модников) Ашпул открыл магазин Pigalle, названный в честь Девятого района Парижа. Чуть позднее последовал запуск одноименной марки, которая приглянулась в том числе и A$AP Rocky – большому ценителю стритвира. Образы Ашпула никогда не бывают скучными. Он обожает яркие цвета, уважает баскетбольную культуру и в целом одевается без привязки к конкретному стилю. Кто сказал, что любители стритвира не могут позволить себе кепи?

8. Грег Лорен

Племянник Ральфа Лорена вдохновляется не американской мечтой, а Оливером Твистом; самый большой фанат Greg Lauren – Евгений Чичваркин, который свой стиль иначе как «клошар-делюксом» не называет. Грег и сам любит выглядеть слегка небрежно и как будто помято, но за внешним видом скрывается серьезная работа. Карьеру дизайнера Лорен начинал не с принтов на купленных в Uniqlo футболках, а с изучения портновского ремесла, поэтому даже в деконструированном пиджаке плечо будет точно на месте.

9. Раф Симонс

«Что бы вы ни придумали, это когда-то было у Рафа» – мнение в индустрии моды расхожее. Свой творческий потенциал дизайнер предпочитает реализовывать в коллекциях, пока в гардеробе царит порядок. Симонс редко решается на смелые эксперименты и предпочитает проверенные вещи: строгие брюки и свободные рубашки, объемные джемперы и двубортные пиджаки, минимум аксессуаров и классическую обувь. Разве что изредка делает исключение для лаковых челси Calvin Klein с квадратным металлическим носом.

10. Ким Джонс

Сразу видно, кто привел Supreme в Louis Vuitton, а Nike – в Dior Men. У Кима Джонса был бы далеко не самый выразительный гардероб (хотя хорошее базовое пальто никогда не лишнее), если бы не страсть дизайнера к кроссовкам и массивным украшениям. Он патриотично отдает предпочтение аксессуарам Dior Men, за которые в бренде отвечает основательница Ambush Юн Ан.

11. Марк Джейкобс

Нельзя сказать, что бренд Marc Jacobs процветает, но зато его основатель чувствует себя превосходно. Возможно, Марку пора переквалифицироваться в коуча: он способен многое рассказать про принятие себя и самовыражение, борьбу с дурными привычками и страхами показаться не таким, как все. Но пока запись на вебинары не открыта, нам остается только восхищаться тем, как Джейкобс красит ноготочки, взбирается на чудовищно высокие каблуки, возвращает в моду силуэты времен Пьера Кардена и не устает хвастаться архивами Celine.

12. Хироки Накамура

Первое, что вы узнаете про марку visvim, которую Хироки Накамура основал в 2001 году, – все очень дорого. Такой ценовой политики бренд придерживается неслучайно. Кажущиеся простыми и местами даже невыразительными вещи при ближайшем рассмотрении оказываются если не произведениями искусства, то технологическими шедеврами. Одежду visvim разрабатывают годами – чтобы вы могли носить ее в три раза дольше. Накамура трепетно относится к традициям и дотошно – к деталям. А еще он уважает винтаж и всегда выглядит так, будто особо не старался, но мы-то знаем, что это не так.

13. Канье Уэст

Хотя Канье Уэста сложно в полной мере назвать дизайнером – он скорее талантливый маркетолог, чем художник, – замашки у него имперские: последняя задумка Ye – создать идеальное худи. В чем Уэсту не откажешь, так это в верности своей эстетике: приглушенные тона и бесформенные силуэты на нем всегда смотрятся органично (да еще и обеспечивают продажи коллекций Yeezy). Ради этого стоило отказаться от белых пиджаков, футболок с V-образным вырезом и джемперов в стиле преппи, которыми Канье увлекался в нулевых.

Источник

Дизайнеры одежды мировой моды

Дизайнер одежды — это не просто профессия. Это настоящее призвание. Лучшие мировые кутюрье доказывают эту истину на собственном примере. У каждого из них есть дом моды со своими поклонниками и критиками, не одна линейка модных и стильных изделий, свой характер и видение мира моды в целом.

Модные дизайнеры одежды современности

Благодаря особому культу моды, всеобщей истерии вокруг собственных луков и фешн-подачи, особую роль в развитии модной индустрии играют именно современные популярные бренды и модные дизайнеры одежды, диктующие новаторские идеи. Мастера своего дела трудятся над созданием настоящих дизайнерских шедевров и в одиночку, и в компании с не менее талантливыми помощниками или начинающими дизайнерами. Ведущие дизайнеры уже стали легендами, а некоторые модельеры только начинают покорять вершины успеха.

Самые известные дизайнеры Европы

Так уж сложилось, что сердцем фешн-индустрии стала старая Европа, где рождались гениальные модельеры, прославившиеся на весь мир. Особо богатой на модные таланты оказалась Франция. Именно здесь чаще всего рождались всемирно известные модельеры.

Самые культовые и признанные миром дизайнеры мужской одежды и женских эксклюзивных нарядов, родившихся во Франции:

1. Пьер Карден;
2. Жан Поль Готье;
3. Кристиан Лакруа;
4. Пако Рабан;
5. Живанши.

Привет из романтичной Франции

Карден — модельер, подкупающий своим особым стилем. Во всем мире он прослыл экстраординарным выдумщиком и смелым экспериментатором. Свою карьеру мэтр высокой моды начал в Париже. Его наряды с самого начала и до сегодняшнего дня — олицетворение шика и элегантности, подкрепленное оригинальной подачей и нестандартным видением отдельных деталей.

Еще один хороший пример мужского таланта — Жан Поль Готье. Примером для подражания он всегда считал Кардена. Готье был главным основателем модных тенденций и новых направлений в 80–90-х годах. Многие звезды шоу-бизнеса считали за честь обзавестись обновкой от знаменитого модельера.

Традиционное этно и модный авангард

Кристиан Лакруа начал свою головокружительную карьеру с простеньких зарисовок вязаной одежды и костюмов в этническом стиле. Первая коллекция мэтра также была олицетворением национального фольклора. Этнические акценты до сих пор считаются «фишкой» модельера.

Пако Рабан прославился тем, что в создании своих экстравагантных одеяний использовал очень необычные материалы: от толстых листов бумаги до металлических элементов. Каждая коллекция от французского модника — очередной вызов консервативному миру и классическим модным направлениям.

Известные дизайнеры одежды из Италии

Безусловно, наделены особым талантом создавать роскошные фешн-произведения и выходцы из Италии. Королем модной индустрии по праву считается харизматичный Валентино Гаравани. Его платья — искушение для самых роскошных и элегантных дам всех возрастов.

Среди его поклонниц была замечена Жаклин Кеннеди. Сегодня мэтр не так активен в создании новых линеек одежды. Однако по-прежнему считается одним из самых влиятельных персон в современной модной индустрии красоты.

А вот в модном доме Прада рождалась целая династия талантливых модельеров. Их имена навсегда останутся в истории мировой моды. Сегодня во главе модного дома Прада Миучча. Внучка легендарного Марио смогла аккумулировать все гениальные идеи и наработки целого поколения фешн-мэтров. Ее коллекции состоят исключительно из роскошных нарядов, источающих великолепие и шик.

Светский шик и провокационный «анимал»

Джорджио Армани — великолепный модельер, который тратит все свои силы, время и таланты на создание эффектных нарядов для мужской аудитории. Кроме этого, именитый дизайнер смог уловить тончайшие метаморфозы, происходящие в обществе, и реализовал лучшие концепты современности в сегменты респектабельных нарядов для прекрасных дам.

Роберто Кавалли стал основоположником модного течения с анималистическими принтами. Его коллекции всегда ярко демонстрируют особый стиль своего автора. Они очень узнаваемы.

Итальянский дизайнер одежды первым стал использовать особую технологию работы с кожаными материалами. Главные особенности каждой коллекции — животный мотив и блеск. Еще одна новаторская идея мэтра — лоскутная техника.

Настоящие иконы стиля

Доменико Дольче и Стефано Габбана — самые известные дизайнеры мира, успевшие заполучить статус весьма скандальных и провокационных персон. Несмотря на довольно подпорченную биографию, великий и прекрасный дом «Дольче и Габбана» всегда будет самым главным брендом в Италии и во всем мире.

Настоящей легендой стал культовый Карл Лагерфельд. Его биография — такая же захватывающая и интересная, как и его стиль, манера и концепт в моде. Сегодня личность Лагерфельда влияет не только на обычных почитателей модных творений. Самые известные дизайнеры и не менее влиятельные модельеры находятся под влиянием мэтра.

Самые культовые модельеры из Америки

Американский континент также дал миру немало достойных личностей. Особого внимания заслуживает легендарный Кельвин Кляйн. Именно он стал основателем модной логомании. Он сделал из обычной рабочей одежды культовые джинсы, полные гламура, стиля, изысканности и модной провокации.

Ральф Лорен на сегодняшний день является одним из самых солидных, богатых и успешных кутюрье в целом мире. Свою карьеру «самый богатый дизайнер» начал в Штатах. Его главные «фишки» в изделиях — изящные линии кроя, лейтмотив «дикого запада», украшение многих ансамблей шелковым галстуком.

Вера Вонг — известная законодательница в мире свадебной моды. Свадебные платья от этой прекрасной женщины — предел мечтаний любой модницы и счастливой невесты.

ССегодня она шьет наряды для свадебных церемоний и эффектные наряды для вечерних мероприятий. А все началось с того, что однажды Вера решила создать для собственной церемонии бракосочетания наряд таким, каким она видела его в идеале.

Отечественные мэтры фешн-индустрии

Россия полнится талантливыми личностями. Самые популярные модельеры, уже достигшие невероятных высот:

1. Валентин Юдашкин.
2. Вячеслав Зайцев.
3. Татьяна Гордиенко.
4. Алена Ахмадуллина.

Талантливую плеяду мастеров пополняют и известные модельеры из Украины:

1. Ирина Каравай.
2. Виктория Гресь.
3. Михаил Воронин.
4. Андре Тан.
5. Александр Залевский.

Легенды модного мира

Однако кроме именитых кутюрье современности в истории остались имена невероятно талантливых, харизматичных и необычайных личностей. Первыми приходят на ум такие солидные имена:

• Коко Шанель;
• Кристиан Диор;
• Гуччио Гуччи и его сын Альдо Гуччи;
• Джанни Версаче;
• Луи Виттон;
• Ив Сен Лоран;
• Оскар де ла Рента.

Немножко истории

Чарльз Фредерик Уорт считается основателем моды, как таковой. По национальности этот удивительный мужчина — англичанин. Однако душа его истинно французская. Эстет, обладающий особо утонченным стилем, смог перевернуть мир красоты XIX века.

Ранее вся одежда создавалась только по желанию клиента. Его желания и были модой. Уорт осмелился разработать ряд фасонов и особых деталей и предлагать их своим клиентам. Он полностью пересмотрел каноны женской красоты того времени.

Мэтр тяготел к утонченности и элегантности. Рюши, обилие складок и оборок он считал дурным тоном. Красоту и женственность придают исключительно плавные линии, изящество и утонченность во всем. Данное мнение актуально и сейчас. Именно в простоте кроется элегантность, а утонченность и скромность — признак изысканного стиля.

Самыми знаменитыми клиентками дизайнера были Сара Бернар, Нелли Мельба, Дженни Линд. Особая персона — императрица Елизавета Баварская. Преклонялись перед талантом дизайнера и другие монашеские представители.

Каждый сезон Уорт неустанно шокировал аудиторию новыми интересными коллекциями нарядов. Первыми манекенами были настоящие женщины, а не деревянные муляжи. Каждый выход новой лини нарядов ожидали, словно волшебную мистерию или статусное событие особой важности.

Впрочем, и сейчас ничего не изменилось. Каждая коллекция известного модельера — это важное событие в мире моды. Оно притягивает внимание всех. Мода пленила разум человека, и похоже — навсегда.

Источник