История вечернего платья: 8 фасонов на все времена
В поисках идеального платья иногда можно заглянуть не только в магазин, но и в учебник истории. Мы выбрали восемь самых главных моделей вечерних платьев, которые всегда остаются актуальными.
Текст: Екатерина Валетова · 10 мая 2016
Почему-то при слове «выпускной» в голове всплывает не «ЕГЭ», «экзамены» и «поступление», а «платье». Еще бы, можно забыть каверзный вопрос из экзаменационного билета, тему последнего сочинения, но первый «взрослый» наряд – никогда, ведь окончить школу можно только один раз в жизни. Выпускной – это твой первый бал, и наряд для него требует особого подхода. «Просто красивым» платьем тут никак не обойтись, нужна специальная униформа «принцессы» – вечернее платье.
Вечерние платья появились в гардеробе относительно недавно. Так в Викторианской Англии называли наряды для званых ужинов, приемов и выходов в театр. Первое время они уступали по пышности придворным или бальным платьям, но к концу XIX века завоевали статус самой роскошной вещи в гардеробе. В этом вечернему платью помогло еще одно новшество XIX века – магазины готовой одежды. До того времени «лишняя» одежда была по карману только очень богатым людям и аристократам. Знатные дамы заказывали платья у кутюрье. Но с появлением prêt-à-porter они стали доступны и простым смертным. Вечерние платья появились одновременно с модой в том ее виде, к которому мы привыкли. Несмотря на то что само слово «мода» – французское, а родиной считается Париж, «основал» ее англичанин Чарльз Фредерик Уорт. Он первым стал создавать сезонные коллекции, устраивать показы вместо демонстрации вещей на манекенах и пришивать лейблы к своим вещам. В 1858 году этот британский модельер открыл в Париже свой дом моделей, а затем учредил Синдикат высокой моды. Это положило начало современной модной индустрии. Разнообразие сегодняшних коллекций не снилось ни Полю Пуаре, ни Коко Шанель, но наследие великих модельеров прошлого не забыто. XX век подарил нам восемь культовых платьев, которые никогда не выйдут из моды. Пако Рабан считал, что настоящее открытие в моде – не фасон, а материалы. Самым необычным его изобретением стало платье «Сделай сам». Платье из пластиковых кружочков и колец продавалось в разобранном виде. По задумке автора, девушка могла создать модель по своему вкусу и настроению. Самое знаменитое маленькое черное платье создала не Коко Шанель, а Юбер Живанши. Его модель вошла в историю благодаря фильму «Завтрак у Тиффани» с Одри Хепбёрн.
Источник
История моды вечерних платьев
История вечерних нарядов не так длинна, зато полна революционных метаморфоз. Как маятник, мода на вечерние платья колебалась от богатой роскоши и громоздкой вычурности к скромности силуэта и удобству, время от времени возвращаясь к истокам.
История вечерних нарядов не так длинна, зато полна революционных метаморфоз. Как маятник, мода на вечерние платья колебалась от богатой роскоши и громоздкой вычурности к скромности силуэта и удобству, время от времени возвращаясь к истокам.
Платья для торжественных церемоний XVIII- XIX веков
XVIII век славится своей приверженностью ко всему искусственному. Модные капризы с изобилием пышно взбитых юбок из пены лент и кружев были в приоритете, в отличие от естественных линий, не скрывающих фигуру. Огромный размер шлейфа, кринолина или буфов праздничного платья никого не смущал на просторах загородных королевских резиденций, однако был совершенно неуместен для тех, кто не имел доступа к подобному раздолью.
На балах преобладали пышные платья, щедро усыпанные декором из лент и кружев
В XIX столетии аристократичные леди строго следовали этикету, надевая поутру платье более светлого оттенка, к обеду – весьма сдержанное декольте, и лишь для торжественных церемоний и выходов в свет позволяли себе раскрепощенные наряды, не лишенные, впрочем, изрядной доли элегантности. Зачастую их платья демонстрировали не столько вкус дамы, сколько материальное положение и социальный статус ее мужа.
Эмансипированные женщины предпочитали нарядам активную жизненную позицию
Недавно сформировавшийся класс буржуазии, находившийся вдалеке от дворцовой знати, такие правила не оценил. Женская одежда, как и мужская, становилась проще, демонстрируя деятельность представительниц слабого пола и их активное участие в жизни общества. Для праздничных случаев и вечерних мероприятий эмансипированные женщины средней прослойки надевали платья длиною в пол из легкой материи, с подчеркнутой талией и искусно завуалированной зоной декольте. Юбка была не такой пышной, свободно ниспадая от линии бедер, она становилась более расклешенной книзу. Главным акцентом вечернего наряда становятся аксессуары и декор.
Платья для выхода в свет: прошлый век
Начало ХХ века ознаменовали вечерние платья с царственным силуэтом: жесткие корсеты на шнуровке приподнимали грудь и демонстрировали осиную талию. Лиф, расшитый жемчугами, гармонично сочетался с подолом платья, сверкающим экзотическими цветами и маняще мерцающим «павлиньим глазом».
В 20-е годы появляется джаз, чарльстон и фокстрот: чтобы не сковывать движения в танце, мода предлагает альтернативу – изящный облегающий силуэт длиной выше колена, щедро декорированный бахромой, перьями и крупными самоцветами. Женская фигурка в таком платье выглядит очень сексуально, что вполне соответствует духу того времени. Гениальная Коко Шанель создает маленькое черное платье, которое и по сей день остается уместным для всех вечерних мероприятий.
Пикантная мода 30-х годов навеяна синематографом: в фаворе длина до пят и обилие роскошных тканей – атласа, шелка, бархата. Появляется эффектная «американская пройма» и глубокий вырез, открывающий спину по самое «ах!». Из украшений лидирует длинная нитка жемчуга, которая стала классикой. Ее можно носить как браслет, как колье или украшать несколькими витками обнаженную спину.
Вечерний наряд в стиле 30-х годов. Ким Кардашьян
Сегодня наряды в стиле тридцатых годов вновь на пике популярности: модницы не прочь появиться в винтажном платье на Новый год 2018, блеснуть гламуром на тематической или корпоративной вечеринке.
Послевоенные годы накладывают свой отпечаток на моду. Дефицит тканей существенно сужает и укорачивает силуэт вечернего платья, а популярность военных-победителей актуализирует его «мужественность»: нагрудные карманы с клапанами, приподнятые накладками плечи, широкий пояс и закрытая зона декольте. Даже самые большие торжества посещают в таком пуританском наряде, уделяя повышенное внимание лицу и личности как таковой.
Лишь к середине ХХ века общество стало готовым к восприятию новой модной эпохи праздности и шика, пришедшей на смену поствоенным трудностям и лишениям. Слабый пол стремительно наверстывает упущенное, возвращая нарядам женственность, подчас утрированную и преувеличенную. Снова актуальны многослойные юбки, на пошив которых порой уходит до 30 метров ткани, модели платья «ландыш» и «тюльпан» гарантируют стопроцентный успех в высшем свете.
Вечернее платье лишается бретелек и приобретает откровенный вид: верх полностью обнажен, а бюст поддерживается с помощью специальных чашечек.
Шестидесятые годы – годы экспериментов. Вечерние платья совершают невообразимые кульбиты: от провокационного мини до консервативного макси, от крупных цветов до абстрактных геометрических фигур, от сверкающего блеска до космического стайла. Новинкой вечерней моды становится женский брючный костюм. К концу десятилетия течение хиппи, близкое к стилю унисекс и минимализм, отвергает роскошь, а вместе с ней и вечернее платье.
Вечернее платье дарит женщине свободу и наслаждение
Конец прошлого века запечатлен экстравагантностью как мерилом вкуса. Скандальные смокинги от Ива Сен-Лорана подчеркивают социальную значимость дамы и совершают покушение на самое дорогое – традиционные мужские ценности. Наступление продолжают американские дизайнеры Донна Каран и Ральф Лорен, пропагандирующие культ работы и карьеры: круглосуточные юбки и высокие каблуки-шпильки уже мало чем отличаются от торжественной формы одежды.
Вечерние платья нового тысячелетия
Сегодня вечернее платье возвращает свои позиции – переодеваться для выхода в свет снова считается хорошим тоном. Талантливые дизайнеры, в числе которых Тарик Эдиз, Шерри Хилл, Николь Бакти и другие, своими произведениями искусства приближают женщину к совершенству и высочайшей степени наслаждения. Супердорогие высокотехнологичные ткани их обольстительных платьев идеально сидят по фигуре, привлекая внимание к аппетитным выпуклостям и мягким изгибам.
Платье Tarik Ediz, обнажая тело, раскрывает тонкую женскую душу
Во все времена дизайнерский вечерний наряд не был бесполезной тратой денег – пусть дорогая и непрактичная, но такая покупка всегда оправданна. Каждый раз, облачаясь в обворожительно красивое платье, его обладательница чувствует себя Женщиной, пленительной и прекрасной.
Источник
История развития вечернего платья
С момента создания женского платья, вечерние наряды претерпевали сильные изменения. То наряды были роскошными и помпезными, то мода снова диктовала одеваться в простые и незатейливые платья.
1910-е годы ХХ века.Время царского режима. Диктуют моду шикарные царственные платья. Корсеты на шнуровке и глубокое декольте – вот их визитная карточка. Такая модель подчеркивает и приподнимает грудь, очерчивает и стройнит талию. Это – платье принцесс и королев.
1920-е годы ХХ века. Послереволюционное время. Долой наследие царского режима! Время наганов, револьверов и кожаных пролетарских курток. В моду входят платья-рубашки, достаточно широкие и свободные. А чуть позже ее величество мода такие платья заузила. Длина таких платьев – по колено. Простой и примитивный крой.
1930- е годы ХХ века. Окончательная победа пролетариата. Людям хочется снова красиво одеваться. Время роскоши и гламура. Большой популярностью пользуются платья из блестящего атласа. Мех и бриллиантовое колье дополняют вечернее платье. Многие модели и аксессуары тридцатых годов до сих пор актуальны и используются в вечерних нарядах. Именно этот период положил начало массовой индустрии современной моды, стал ее основой.
В эти годы модельеры активно экспериментируют с образами вечерних платьев, создают новые направления. Длинные черные платья-футляры из крепа с белым жакетом и шарфиком, вечерние наряды из твида с молнией в качестве отделки – как нам все это знакомо! Еще одно направление вечерних платьев в этот период — наряды становятся более короткими, обтягивающими, соблазнительными и открытыми.
1940- е годы ХХ века. Сложное военное время. В Европе – Вторая мировая война. Сейчас стиль одежды – милитари, цвета – хаки, темно-серый, и вечерний наряд – в мелкий цветок, с узкими скромными рукавами без манжет. Скучные серые наряды! Но уже во второй половине сороковых годов, когда война окончена, в мир моды снова врываются яркие, женственные и красивые модели. В моду вошли платья с широкой, разлетающейся юбкой, с зауженной талией, с неглубоким декольте. Популярные ткани – атлас, шелк, бархат, крепдешин, цвета — в горох или в крупный яркий цветок. Появились новые аксессуары к вечернему платью — широкие лакированные ремни, перчатки до локтя, шляпы с длинными полями, маленькие сумочки в виде конверта.
1950- е годы ХХ века.Экономическая и политическая ситуация вновь накладывает свой отпечаток на моду. Наступившая оттепель в послевоенные годы вновь диктует свои законы. Война почти забыта, женщины снова хотят быть очаровательными и неотразимыми. В начале пятидесятых годов наряд модницы состоит из широкого пояса, воротничка-стойки и большего количества нижних, очень пышных юбок. Эдакая гремучая смесь цыганки и скромной гимназистки. Эти платья женственны, шикарны, и вместе с тем целомудренны и скромны. Но мода не стоит на месте. Все течет и изменяется. И уже к середине 50-х годов в моду вошли свободные платья- рубашки. В крое появилось совершенно новое направление — трапеция. Женщины, желая выглядеть более красиво, стали предпочитать более короткие платья. В совокупности с платьем прическа стала неотъемлимой частью образа, венчающая этот наряд. «Вaby doll»- так стали называть этот образ.Молодежь, стремясь к новизне, отдает предпочтение моделям с завышенной талией. Но моду огромное влияние оказывает появление новых текстильных материалов, таких как полиэстер и акрил. Моду продвигали и внедряли такие известные медийные люди, как Софии Лорен, Элизабет Тейлор, Одри Хепберн.
1960- е годы ХХ века.Как вихрь, в шестидесятых годах на арену моды ворвались мини, прародительницей которых стала Мэри Куант, продемонстрировшая коллекцию мини юбок и мини платьев в Лондоне в 1963 году. Мини, шагая по миру, стала захватывать на только платья, но и другие предметы одежды. В моду вошло мини-пальто. Стали появляться изделия из искусственной кожи. Феминистки внесли определенный вклад в раскрепощении моды, пропагандируя популярность мини-юбок. Модельеры все стремительнее вносят в моду абстрактные расцветки. Постепенно в гардероб прекрасного пола входит брючный костюм, о чем в недалеком прошлом женщины не могли и подумат
1970- е годы ХХ века.Расцвет экономики семидесятых годов позволил дизайнерам и модельерам в полной мере воплотить свои замыслы. Взлет химической и текстильной промышленности позволил создать яркие сочные цвета и новые виды тканей (набивной искусственный шелк). В эти годы вечерние платья напоминают карнавальные костюмы: яркие, разнообразные, экстравагантные. Появились новые направления и движения в обществе: битломаны, панки, скинхеды, хиппи. Эти движения внесли большое разнообразие в моду. На пике моды также остается романтический стиль с оборками и воланами, с натуральными тканями с мелким цветочным рисунком и образом «барышни-крестьянки». Становится популярен «цыганский стиль» с длинными цветастыми юбками. Опять вспоминается стиль милитари. Появляется новый стиль – сочетание несочетаемого (например, полоска с клеткой).
Японский модельер Кензо создает платье-свитер, рукав «летучая мышь». Благодаря ему японское кимоно стала необычайно популярна во всем мире.
1980- е годы ХХ века.Восьмидесятые годы стали продолжением моды семидесятых. Осталось многообразие стилей и направлений. Добавилась бижутерия – крупные пластиковые клипсы, колье из искусственных камней. Конечно же, в моде остаются золотые вещи и драгоценные камни. Стали отшивать платья из золотых и серебряных тканей.
1990- е годы ХХ века.Модельеры этого периода после революционных подвижек в моде постепенно возвращаются к стабильности и классике. Модно то, что человеку к лицу. Вот основной девиз этого времени. Не отрицая основных направлений моды – цветовой гаммы, стиля, модельеры включают в свои коллекции весь достигнутый арсенал моды, позволяя человеку подчеркнуть свою индивидуальность. Снова вошли в моду магазины вечерних платьев с большим ассортиментом длинных вечерних платьев.Появилось и другое направление для молодежи — достаточно короткие, длиной до колена, пышные или обтягивающие, удобные для неформального общения – коктейльные платья.
Сейчас сложно выделить конкретный стиль в моде. Появление в одежде, удобной человеку, подчеркивает его плюсы, но не всегда соответствующей статусу мероприятия, стало достаточно распространенным явлением (за исключением ярко выраженных консервативных – королевский прием, вручение фестивальных и прочих наград). И модельеры в создании своих коллекций учитывают эти тенденции, пытаясь обыграть эти веяния, пользуясь богатым спектром вновь созданных материалов и аксессуаров. О новых трендах вечерней моды читайте в этой статье.
Пояснительная записка
Богатство выбора материалов для пошива женского платья иногда ставит в тупик в момент выбора. Следствием этого становится выпадение из поля зрения вполне практичных и при этом изысканных тканей. Так происходит в последнее время с атласом, который имеет богатую историю. Впервые он появился на территории Древнего Китая за несколько веков до нашей эры. Это был полностью натуральный материал на основе шелка. Атласные платья долгое время оставались вечерними и элегантными нарядами за счет относительно высокой стоимости материала. В современном мире моды платья из атласа не претендуют на шедевры по своей цене. Это вполне обычная одежда для повседневного стиля. Хотя и вечерние атласные платья остаются одним из самых популярных и любимых женщинами нарядов. Вот такой вот многоликий и необычный материал предстоит сегодня разобрать в разрезе вечернего и повседневного платья. В этой статье можно будет почерпнуть сведения о длинных и коротких моделях и фасонах, узнать про модные цвета и варианты кроя, детали декора и отделки.
Как уже говорилось выше, атлас является одним из древнейших материалов для пошива вечерних нарядов. Роскошь вечерних платьев из атласа подчеркивается особой структурой переплетения нитей и благородным матовым блеском. Даже самые простые фасоны платьев из атласа без дополнительной декоративной отделки выглядят просто и элегантно. Отличительные характеристики подобных нарядов — четкость линий кроя, благородство деталей и благородное сочетание цветов с фактурой. Повседневные модели могут выполняться в строгом деловом стиле — это, прежде всего, знаменитое маленькое черное платье и футляр, в котором могут сочетаться контрастные цвета и изогнутые линии кроя, создающие впечатление элегантности женской фигуры. Красивое атласное платье не перегружено дополнительными деталями. Это может быть прямая юбка и дополняющий её открытый лиф с драпировкой. Также присутствуют варианты кроя широкой юбки по типу солнце, клеш и годе. Интересным кроем отличаются модели с баской, в том числе и в качестве отдельной, съемной детали. Широкие пояса, подчеркивающие талию уместны на классических фасонах с юбкой-солнце и приталенной кокеткой. Длина рукава может быть различной, но особо модными в текущем сезоне остаются рукава длиной 3-4. Интересно смотрятся сарафаны и полукомбинезоны, сочетающиеся с рубашками, шелковыми блузками и водолазками. Пошитые из темных материалов (синий, фиолетовый, зеленый, серый и черный), они могут составить основу делового стиля на весенний и летний период. Для зимнего гардероба подходят модели из более плотных видов этого материала.
Повседневные наряды могут изготавливаться из ткани с интересными принтами в виде цветочных рисунков, геометрической клетки, элипсов и многого другого. Также допускается сочетание нескольких контрастных оттенков. Естественно, что подобные модели в романтическом нежном стиле относятся к нарядам для прогулок и встреч с друзьями. В офис такое надевать не стоит, чтобы не прослыть легкомысленной девицей. Особого внимания заслуживают вечерние фасоны платьев из атласа — тут при определенной доле фантазии и художественного вкуса есть возможность за счет фактуры материала подчеркнуть все достоинства и скрыть вероятные недостатки фигуры. Отдавайте предпочтение легким, струящимся видам кроя. Не стоит выбирать громоздкие, утяжеленные множеством дополнительных деталей модели. Это достаточно вульгарно и не естественно в свете текущих модных тенденций. Простота и лаконичность кроя может выигрышно смотреться при выборе правильной длины. Если наряд коктейльный, то длина юбки может доходить до колена, а вот для торжественных случаев наиболее правильный вариант — длина «в пол». Такая модели должна слегка прикрывать каблук.
Длинные вечерние
С чего начинать подбор наряда для того или иного случая? Прежде всего, стоит узнать про модные и актуальные цвета, а они каждые сезон дополняются все новыми и необычными оттенками. Черное атласное платье — это так называемая классика жанра, не выходящая из моды в любом году и столетии. В обрамлении удачно подобранных аксессуаров этот наряд может быть достойным королевы. Однотонность прощает многое — и не очень удачные крой и некоторые недостатки фигуры, и неудачный выбор пары обуви. Если хочется внимания при невозможности скрыть небольшие недочеты, то стоит обратить внимание на необычные и яркие цвета, в сочетании с матовым блеском ткани они создадут впечатление безупречности и оттянуть на себя все внимание окружающих людей. Это такие оттенки как изумруд, бирюза, кофе с молоком, золотистый, насыщенный бежевый и оранжевый. Длинные белые атласные платья чаще всего используются в качестве свадебных нарядов, впрочем, они могут быть уместны и на выпускном вечере. Для их гармоничного использования необходимы три составляющие: свежесть кожи, молодость и гибкость фигуры. В этом случае модели будут выглядеть просто изумительно. Во всех остальных случаях лучше отдать предпочтение цвету экрю.
Длинные вечерние атласные платья требуют особого внимания к выбору обуви и аксессуаров. Если есть необходимость присутствовать на мероприятии в сапогах, то допустимы только лаковые сапоги-чулки. Никаких ботфортов, укороченных ботильонов и моделей на массивной подошве. И это должно быть скорее исключением, поскольку идеальная «пара» для подобного образа — изысканные туфли-лодочки на высоком каблуке. Лучшим решением будут однотонные туфли, выдержанные в едином стиле и цветовой гамме с нарядом.
Источник