Мода 1960 для женщин брюки

Мода 60-х: особенности и тенденции

Мода 1960-х: Pixabay

Мода циклична, поэтому нет ничего удивительного в том, что стиль 1960-х до сих пор пользуется популярностью. Образы Одри Хепбёрн, Твигги и участников группы The Beatles по сей день будоражат сердца. Как им удавалось выглядеть стильно? Подсмотрим у именитых дизайнеров, которые используют элементы 1960-х в современных коллекциях.

Как развивалась мода 1960-х и в чем ее особенности

Мода 1960-х — один из самых ярких периодов в истории. Он отличался свободой, раскрепощенностью, экспрессией. Некоторые тенденции того времени популярны и по сей день.

Франция продолжала предлагать девушкам романтичный стиль — элегантные платья, перчатки, жемчуг. Однако эти тенденции перестали быть интересными, и Париж не сумел удержать статус столицы моды — он перешел к Лондону.

Мода 80-х: главные тренды и особенности

Модники того времени предпочитали предметы гардероба с такими характерными особенностями:

• юбки и платья мини и миди длины;
• геометрические и анималистические принты;
• контрастные цвета;
• абстрактные узоры;
• искусственные материалы в одежде и аксессуарах;
• сочетание разных фактур и принтов;
• обувь на устойчивом каблуке;
• широкополые шляпы.

У молодого поколения появились новые кумиры:

Певцы стали объектами подражания. Однако не только на них ориентировалась молодежь. Благодаря другим кумирам появилось несколько непохожих друг на друга стилей.

«Моды» — субкультурное движение, которое возникло как результат развития «эдвардского стиля» — стиля короля Британии Эдуарда VII. Приверженцев течения называли тедди-бой. Их было легко узнать по:

Стиль гранж: особенности, характеристики, создание модных образов

• узким брюкам;
• белым рубашкам;
• приталенным жакетам;
• тонким галстукам.

«Тедди» ратовали за аккуратность и умеренность, носили безупречные прически и обожали езду на скутере. Поклонниками новомодного движения стали популярные The Beatles. В 1962 году участники коллектива отказались от кожаных курток, отдав предпочтение стильным костюмам.

Новое течение пришлось по вкусу не только парням. Девушки тоже обратили на него внимание и облачались в мужские рубашки и брюки, предпочитали короткие стрижки и туфли с плоской подошвой.

Мини-мода — течение, которое кардинально отличалось от предыдущего. Это скандальное направление произвело фурор, поскольку одежда выглядела вызывающе и броско.

Зародилось оно благодаря Мэри Квант — британскому модельеру и дизайнеру. В 1962 году она выпустила коллекцию под названием «Стиль Лондон»:

Стиль хиппи в одежде: как создать модный образ

• модели отрицали безукоризненную элегантность и традиции так называемого хорошего вкуса, как и ханжескую мораль буржуазного мира;
• мини-юбка стала одеждой протеста молодых женщин, которые покидали родительские дома в поисках независимости.

Воплощением образа сексуальной и раскованной женщины стала модель и певица Твигги.

Космический стиль

Со временем Париж вновь сумел отвоевать звание модной столицы. В большей степени руку к этому приложил Андре Курреж — создатель «космического стиля». Французский модельер вдохновлялся первым полетом человека в космос.

Курреж воплотил идеи с помощью синтетических виниловых тканей:

1. На подиуме дефилировали манекенщицы в белых виниловых полусапожках, шляпах, похожих на шлемы космонавтов.
2. С этого момента самыми модными стали мини-платья в форме трапеции, брючные костюмы и жакеты с двумя бортами.
3. На пике популярности оказались комбинации белого, черного, серебристого, желтого, розового, оранжевого и зеленого цветов.

Современная мода: тенденции и стили

Одновременно с Куррежем в «космическом стиле» работал Пако Рабан. Французский модельер создавал одежду из пластика и металла, а также пластиковую бижутерию.

Облегченную и менее вызывающую версию направления создал Пьер Карден. Модельер продемонстрировал полюбившийся многим сарафан из кожи, синтетики и трикотажа с глубокими проймами. Однако визитной карточкой Кардена стал тандем, разработанный в 1967 году, — сочетание высоких сапог и супермини.

В США мода в это время развивалась не менее стремительно. Американский модельер Руди Гернрайх ввел в тренды:

• монокини и купальники с открытым верхом;
• комбинезоны унисекс и боди телесного цвета;
• блузки из прозрачных тканей и одежду с анималистическими принтами.

Модные тенденции 1960-х

Что сейчас в моде: одежда, обувь и аксессуары для женщин

Нет ничего удивительного в том, что современные дизайнеры включают в свои коллекции элементы моды 1960-х. Встретить их можно на показах Miu Miu, Paco Rabanne, Prada, Brioni, Chloé.

Поговорим подробнее о женском и мужском гардеробах.

Женская мода

В 1960-е дамы облачались в такие наряды:

• Платья. Самый модный фасон — платье-трапеция. Также в 1960-х леди носили платья-халаты, платья в стиле милитари с погонами, воротником-стойкой и золотыми пуговицами, модели с облегающим верхом и пышной юбкой, как в коллекции Miu Miu.

Модные платья 1960-х: YouTube/NasheVideo100

• Водолазки и свитера. Водолазки часто носили под рубашки или сарафаны. Свитера предпочитали облегающие, с крупными принтами, их сочетали с однотонным низом. Такой стильный вариант представили Chloé.
• Рубашки. Спросом пользовались прилегающие к телу как однотонные предметы гардероба, так и рубашки в полоску, клетку, горошек.
• Пальто. В 1960-х пальто стали более приталенными, изменилась и длина — чуть выше колена. Украшали пальто карманами с клапанами и выразительными пуговицами. Такую модель встретите у Paco Rabanne. Некоторые дамы предпочитали носить пояс, подчеркивая осиную талию.

Винтажный стиль в одежде женщин и мужчин

Модное женское пальто 1960-х: YouTube/Nevskie Berega

• Юбки. Женщины отдавали предпочтение юбкам-карандаш, полусолнце и вариантам в форме трапеции, как модель мини у Alice+Olivia. Популярными были юбки из вельвета и предметы гардероба с крупной вязкой.
• Брюки. Особой популярностью пользовались капри, которые популяризировала Одри Хепбёрн. Однако в тренде также были широкие брюки-палаццо и клеш.

• Брючные костюмы. Этот наряд шокировал не меньше, чем мини-юбки. В моду вошли брючные костюмы с укороченными жакетами, как в коллекции Paco Rabanne, и смокинги. Обязательный элемент — стрелки на брюках, которые придавали образу утонченность и строгость.
• Обувь. В тренде в 1960-х — устойчивые каблуки, а также обувь на плоской подошве. Дамам нравились высокие сапоги серебристого и белого цвета, как у Miu Miu, и яркие сандалии из блестящей пластмассы.
• Аксессуары. Самыми модными были украшения из пластмассы. Девушки носили объемные колье, часто из крупных бусин, массивные браслеты, огромные серьги с подвесками. Стильно смотрелись солнцезащитные очки в массивной оправе.

Модные летние платья: тенденции, фасоны, цвета

Модные аксессуары 1960-х: YouTube/Nevskie Berega

Мужская мода

Мужская моды 1960-х отличалась простым кроем, строгими линиями и элегантностью. Чтобы создать образ в стиле 1960-х, присмотритесь к следующим предметам гардероба:

• Пиджаки. Мужчины носили однобортные прилегающие пиджаки в темных тонах, как в коллекции Gabriela Hearst.
• Рубашки. В тренде были приталенные белые рубашки с узкими воротниками. Одной из самой модных считалась модель из нейлона.
• Брюки. Как и пиджаки, мужчины предпочитали носить вещи черного, серого или коричневого цветов. Брюки были зауженными, как у Prada.
• Пальто. Элегантности всему образу добавляло черное пальто, как в коллекции Brioni. Особое предпочтение мужчины отдавали предметам гардероба из шерсти.
• Обувь. Элегантный стиль подчеркивали ботинки и туфли с зауженными носками. Незаменимым предметом гардероба стали белые носки.
• Аксессуары. Модники носили шляпы из фетра и узкие галстуки.

С чем носить ботфорты, чтобы выглядеть стильно

Мода 1960-х оказалась настолько эффектной, что дизайнеры и модники до сих пор отдают ей дань уважения. Если и вы в восторге от смелых и элегантных людей прошлого, не стесняйтесь примерить на себя стильный ретрообраз.

Узнавайте обо всем первыми

Подпишитесь и узнавайте о свежих новостях Казахстана, фото, видео и других эксклюзивах.

Источник

История советской моды. Часть пятая — 1960-е. Начало

История советской моды. Часть пятая — 1960-е. Начало

В Москве находились два учреждения, разрабатывающие ГОСТы и ТУ для швейных изделий, одно из них ЦНИИШП (Центральный научно-исследовательский институт швейной промышленности), существующий и по сей день, второе — ЦОШТЛ (Центральная опытно-техническая швейная лаборатория). Находилась эта лаборатория в ведении Министерства бытового обслуживания населения РСФСР и занималась разработкой материалов для предприятий, специализирующихся на индивидуальном пошиве. В ЦОТШЛ разрабатывались лекала базовых конструкций на изделия классических силуэтов, соответствующие спросу большей части населения, и централизованно рассылались на предприятия службы быта, такие как Дома моды, ателье, швейные мастерские. Кроме того, в ЦОШТЛ велось собственное моделирование одежды.

Несмотря на то, что популярные массовые издания воспитывали в советских людях стремление к простоте и сдержанности, постоянно напоминая, что стиль советского человека отличается от стиля западного, никакой особой уникальной моды, идущей вразрез с мировыми тенденциями, в Советском Союзе, конечно же, не существовало. Была пропаганда, старательно вдалбливающая в головы, что у нас все по-своему и всё отлично, а «там» дела идут неважно, было плохое качество вещей, или вовсе их отсутствие, а тенденции моды, особенно на страницах всевозможных изданий, вполне соответствовали мировым.

«В ассортименте шерстяных тканей получают распространение ткани облегченного веса с применением синтетических волокон (в основном лавсана и нитрона). Это ткани креповых рельефных структур, типа панамы и рогожки, а также ткани, имитирующие трикотаж».

«Среди хлопчатобумажных и штапельных тканей большое место занимают ткани типа домотканых и льноподобных, такие, как гарус в новом оформлении «Надежда», «Южная» и пестроткани «Зайга» и «Улыбка». Для летних платьев могут быть использованы легкие ткани с применением ацетатного или триацетатного шелка, такие как «Соната», «Весна», «Аушра» и др., ткани из натурального шелка « Жемчуг», «Москва», «Анапа», «Индира» и сочетания его с вискозным, ацетатным и капроновым шелком».

Тканей в магазинах было много, но выбрать что-то стоящее по-прежнему составляло большого труда, так как самым слабым местом оставался дизайн. Из-за очень плохих красителей цвета тканей часто выглядели убого и печально, да и работы художников по тканям, не отличались тонким мастерством. Увы, рядом с западными образцами, отечественные часто были неконкурентоспособны.

Строгие костюмы в стиле Шанель любила носить министр культуры СССР Екатерина Фурцева, всегда вызывавшая пристальный интерес к своей персоне. Были в гардеробе министра культуры и костюмы Пьера Кардена, с которым она была в дружеских отношениях. Впервые Карден посетил Советский Союз в 1963 году в составе французской делегации деятелей культуры и искусства. С тех пор он побывал в СССР еще много раз, и даже получил на Западе прозвище «красный кутюрье». Многие советские женщины, особенно на руководящих постах, подражали стилю Фурцевой, занявшей в СССР статусное место первой леди, так как реальные первые леди не отличались элегантностью.

Популярнейшей вещью десятилетия стали короткие, чуть прикрывающие колено пальто — двубортные и однобортные. С крупными пуговицами, отстрочкой по бортам и краю воротника, с маленькими круглыми воротниками, накладными клапанами и карманами. Очень модно было носить удлинённые жакеты, заменяющие лёгкое пальто, особым шиком считались пальто-жакеты или летние облегченные пальто, сшитые из одной ткани с платьем или костюмом.

В качестве модной зимней одежды создатели советской моды предлагали носить короткие шубки, прямые или а-образного силуэта. Только вот производители одежды очень редко радовали женщин современной и стильной одеждой. Поэтому носить ультрамодные вещи могли лишь некоторые.

Модными были узенькие галстуки с маленьким узлом, вязаные галстуки. Из-за моды на свитеры и водолазки многие совсем отказывались от ношения галстука, поэтому на страницах советской прессы периодически разворачивались галстучные дискуссии. Официальная точка зрения гласила, что хорошим тоном для мужчины в публичном месте считается ношение галстука. В журналах появлялись трактаты о том, как уместно и неуместно носить эту деталь мужского костюма. Но молодые люди, старающиеся идти в ногу со временем, предпочитали спортивный стиль, для которого были характерны узкие пиджачки, надетые с тонким джемпером, короткие лёгкие курточки с модными деталями — кокетками, поясами, хлястиками, погонами, накладными карманами, встречными складками.

Именно такой знаковой вещью десятилетия, объединившей советских мужчин и женщин, стал плащ болонья – унисекс страны Советов. Плащ из тонкой капроновой ткани, которую в конце 1950-х начали выпускать в итальянском городе Болонья, пользовался колоссальным спросом в Советском Союзе. Почему он так взбудоражил воображение граждан сказать сложно, на своей исторической родине, и во всем мире плащи из болоньи фурора не произвели, ткань и ткань, ничего особенного. Но в СССР этот плащик стал легендой. Достать вожделенный дождевик мечтал каждый. За болоньей в магазинах, где их периодически «выбрасывали», выстраивались огромные очереди, плащи, привезенные из стран соцлагеря, где болоньи также получили широкое распространение, были бойким товаром на черном рынке.

Выпуск ткани «болонья» на отечественных просторах был налажен на наро-фоминском шелковом комбинате, в цеху пленочных покрытий, единственном во всем СССР. Специалисты с комбината ездили в Италию, перенимать технологию производства этой ткани. Пошивом плащей занялись многие отечественный фабрики, в том числе, и московская «Радуга». К 1970-м годам страну завалили плащами, и если первые дождевики были довольно добротного качества и вполне приличного выглядели, то болоньи 1970-х превратились в ужасную бесформенную одежду жутких расцветок.

Несмотря на вполне достоверную информацию, которую можно было почерпнуть из специализированных изданий, какие-то новомодные тенденции плавно проплывали мимо советских женщин, не затрагивая их души, а какие-то становились предметом массового вожделения.

— Воспроизведение материал запрещено —

Источник